Фредерик Лейтон (Шестимиров Александр); Белый город, 2009

Книга очень хорошая, качественная. Вся серия от «Белого города» хороша. Такую подробную биографию я редко где могу встретить. Качество печати на уровне. Читая биографию так же читаешь и подробное, конкретное описание идей и сюжетов картин. Все картины, про которые идёт речь, в книге даны, не надо будет ничего искать в интернете. Если говорить о самом художнике, то жаль, что сначала отец его не поддерживал, хотел что бы сын тоже стал врачом, так же интересно, что дед художника какое то время практиковался в России и отец художника тоже. Лейтон всю жизнь путешествовал, я редко встречала такое обилие поездок среди художников, это же так расширяет кругозор и в работах художника это отражено. Лейтон получил безупречное образование, его картины неотразимы, лично для меня, это один из лучших художников 19 века. Да, уже в то время, его работы, по содержанию были, грубо говоря, светскими, декоративными, но это не совсем верно, он писал портреты исключительно ради престижа, знакомств и связей, всё его мифологические, пейзажные, жанровые работы проработаны до мелочей, в них есть идеи, они прекрасны, чего только стоят ткани и предметы декора, кроме того, эмоции, он писал прекрасных людей, пусть они иногда идеализированы, зато прекрасны.

Фредерик Лейтон – один из самых заметных художников Викторианской эпохи, принадлежащих к академическому направлению живописи. В своей жизни он добился всего, чего мог пожелать - картины его пользовались большой известностью и популярностью в обществе, он был избран президентом Королевской Академии художеств и удостоен титула барона
многогранно одаренный, он был также скульптором, лингвистом и музыкантом.
Что интересно - дед художника, врач, долгое время служил в России, где занимал должность генерал-штаб-доктора и лейб-медика императора Александра I, что позволило ему стать весьма обеспеченным. Будущий художник учился живописи в Европе, особое внимание уделяя исторической живописи, поэтому стиль Лейтона перекликается отчасти со стилем Альма-Тадемы, другого академиста, получившего образование на континенте. В альбоме представлеы картины на разные темы: из мифологии ("Антигона, "Сиракузская невеста", "Дедал и Икар"), библейские сюжеты ("Давид", "Иезавель и Ахав", "Вифлеемская звезда"), семейные сценки ("Сестры", "Урок музыки"), а также многочисленные портреты - в основном женские. Изображенные на них модели - томного вида, несколько идеализированные по вкусу викторианской эпохи красавицы - либо со скромно опущенным, либо с благостно возведенным горе взором. Однако беспристрастный взгляд художника улавливает и отображает то, что портретируемые, подчиняясь морали эпохи, хотели бы скрыть. Пример - портреты дочери знакомой художника Аделаиды Сарториус. На портрете 16-летней Мэй Сарториус изображена девушка с прямым, открытым и живым взглядом, уверенно ступающая по дороге навстречу своему будущему. На портрете ее же, написанном через 12 лет, уже после замужества, изображена беспокойная, нервная (можно сказать - несколько истеричная) дама, смотрящая куда-то в угол, а не на художника - очевидно, что она не слишком счастлива.
Отношения Лейтона с прерафаэлитами были жестким профессиональным соперничеством, что не мешало ему дружить с Хантом, Россетти и Миллесом. Однако с возникновением импрессионизма и модой на него оказались забыты как художники "Братства прерафаэлитов", так и академисты: их живопись объявили мещанской и слащавой. Однако со временем интерес к творчеству тех и других возник вновь
время, таким образом, примирило бывших соперников.
Альбом имеет большой формат, характерный для серии "Мастера живописи"
книга отпечатана в Италии, качество издания заслуживает всяческих похвал.