Отзывы на книгу: Брисбен (Водолазкин Евгений Германович); Редакция Елены Шубиной, 2021

отличный автор , читали всей семьей

Достоинства:
твердый переплет, качественная бумага

Недостатки:
разве можно найти недостатки в книгах ?)

Это моя четвертая книга Евгения Германовича Водолазкина, и теперь я точно знаю, что это мой любимый писатель. Потому что опять 10 из 10ти. Мои любимые перемещения во времени и пространстве, которые так волшебно удаются автору, пронзительная история главного героя, которому искренне сочувствуешь. Правда, немного подкосил меня грустный финал, но это тоже очень характерно для Водолазкина. Книга - чудо, читается на одном дыхании, рекомендую.

Книга "Брисбен" получилась несколько неоднозначная. С одной стороны лёгкий, приятный язык, с другой не цепляющий сюжет, над которым особо и не хочется размышлять. Приятная книга, чтобы скоротать время, но не более.

Почему-то мне не дает покоя мысль о связи этого романа Водолазкина с повестью Зюскинда \"Контрабас\". Очень похожая атмосфера музыкальности, когда музыке подчиняется не только герой и его мысли, а весь мир. Время начинает течь совершенно иначе, вернее, оно течет, пока играет музыка

Для стремительно теряющей актуальность русской литературной классики - чем не выход... Одноразовые вещи - это то, что нужно сейчас. Не стал бы присоединяться к дружному хору бросающих камни в автора. Мол, не оправдал надежд...Русская действительность сегодня характерна тем, что в ней не смог бы оправдаться даже Пушкин. Ждать нового Толстого-Достоевского сейчас - большущая ошибка. Мы не знаем, что делать с прежними... Разве что, как пришедший к грустном финалу герой романа, переместиться вместе с драгоценным скарбом в какой-нибудь отсутствующий Брисбен...

Не зря Водолазкину прочат звание классика. Умная книга, хороший стиль, есть над чем подумать. Множество мелких фраз, которые требуют осмысления, хоть и на первый взгляд кажутся поверхностными. \"Брисбен\" нельзя читать запоем, в нём слишком много слоёв, внезапно переплетаются сюжетные линии, которые вроде бы раньше оборвались. Ещё интересно, что повествование ведётся одновременно и в настоящем, и в прошлом, пытаешься искать параллели - знаешь, что они есть, потому что автор чуть ли не прямо говорит об этом в тексте. Такая книга-головоломка, развивает литературное мышление. Особенно впечатлил конец. Пока читала книгу, думала, что книга качественная, но ничего нового, восторгов не вызывает. Но когда прочитала конец... Это сильно. Появилось множество вопросов, и таких, что мне кажется, если на них ответить, поймёшь смысл жизни или ещё что-то столь же философское.

Я немного знакома с творчеством Водолазкина и знаю, что многие считают ошибкой его уникальный авторский приём смешения времён или пространств (пример - пресловутая пластиковая бутылка в 15 веке из \"Лавра\"). Но там я понимала, что это художественный приём. Здесь же есть один совершенно не играющий роли в сюжете момент (не спойлер): в Киеве растёт маслина (этого не может быть, климат не тот). Это мне до сих пор ломает голову: это редактор недосмотрел или это специально указано автором для его игры с пространством? В общем, если книга заставляет задавать вопросы, значит она хорошая.

Не понравилось! Как и в Авиаторе, мысли главного героя Глеба - это позиция автора, причем, политические намеки даже не скрываются. Основной лейтмотив романа, но уже с другим сюжетом, - Россия - не мать-родная, особенно советское ее прошлое достойно только презрения и надсмехательства, Украина - вот это да, только кто ж спорит, если человек родился там, это ж его Родина. Продираться сквозь диалоги на мове так просто надоело! Автор, безусловно, талантлив, но читать его больше не буду!

Всё. Я понял наконец чего не хватало Глебу и Нестору в Брисбене. Почему их история казалась мне не оконченной и вялой. Нестр изначально имел слишком императивную позицию. Он не должен был нейтрально относиться к деятельности Глеба и продвигать себя как писателя, который пишет хорошо, потому что смотрит с другого угла и пишет правду. Наоборот. Он должен был ненавидеть академическую гитару и всё волнение вокруг личности Глеба. И именно по этой причине Глеб должен был выбрать его, а не просто из безучастности. Между ними появилась бы химия. Спор. А так этого нет.
Таким образом к концу романа Нестр открылся бы как персонаж, по мере того, как всё больше проникался этим миром и понимал в чём соль. Понимал, что Глеб не считает себя великим, а тёрки вокруг него просто мутят народ вокруг.
Кроме того Глеб должен был бы быть скандалистом, такое моё мнение. Ему бы скандальная слава придала больше человечности. Случая с залетевшей тёткой и её мамой мало. Нужно чтобы это сам Глеб смотрел на мир традиционной гитары не как замшелый сухарь, а как новатор. Типа как гитарист Дидюля. И только так бы к нему пришла популярность, потому что причина его нынешней популярности для меня остаётся загадкой. Кто он? Всего лишь очередной гитарист виртуоз, единственной фишкой которого остаётся полифония, мурлыканье под нос и то, что его подают из-за этого как виртуоза, преувеличивая его значимость. Его подобрали случайно, как развивалась история после этого не рассказали. Только до. Законченной индивидуальности не хватает. На акустической гитаре можно играть кучу всего, как угодно, а не только чёртову классику и народные песни. Традиционные оперные концерты усладят слух скольких? Явно не достаточного числа для такой популярности, чтобы его все узнавали вокруг до последнего партье, официанта и прохожего. Не хуже какого-нибудь Киркорова. Нужны изменения, выходящие за традиционные рамки, пробы нового, что-то кроме колыхания в пределах незначительных границ.

Книга Е.Водолазкина, лауреата нескольких престижных литературных премий, входит в список знаковых книг последнего года. Уже поэтому стоит с ней познакомиться. К тому же автор уже не первого бестселлера интересен здесь созданным им образом города-мечты, на самом деле существующего лишь в воображении героя. Книга интересна историей и состоявшегося музыканта, и мальчика, шедшего к славе с детских лет

У Вас прекрасное чувство юмора!!??

Очень много критики в адрес этой книги («наспех написана, лишь бы получить гонорар», «халтура»), я с ними не согласна.
Стиль и язык автора узнаваем, интеллигентное повествование с долей иронии о жизни и смерти (как и во всех книгах Водолазкина), о времени (будущего нет, есть только настоящий момент), о человеческой памяти и о многих других важных вещах, от которых щемит сердце. Затронута тема Украины и России (главный герой родился в Украине, но впоследствии переехал в Россию), переплетение русского и украинского языка и культуры прослеживается на протяжении всего романа.

Из всего, написанного Водолазкиным, пока для меня лучшее - "Соловьев и Ларионов". Даже "Лавр" не смог превзойти этот ранний шедевр (во всяком случае, в моем понимании). Что касается "Брисбена"... Это неожиданное и абсолютное разочарование. Да, попса и наспех сшитый сюжет, из которого торчат обрывки ниток и одно никак не прилаживается к другому. Об этом уже многие критики романа написали. Но меня на протяжении всей книги не отпускала мысль о ее вторичности. Я уже читала об этом - музыкант, который теряет здоровье и вместе с ним возможность играть и смысл жизни. Читала по-английски. Lisa Genova, "Every note plaed". Честно говоря, у Лизы Дженовой получилось гораздо лучше

Водолазкин. Каждая следующая его книга восхищает меня всё больше. Не исключаю, что часть эмоций от "Брисбена" вызвана тем, в какое время она была мной прочитана, но это нисколько не умаляет гений автора.
Брисбен - рай на земле. Переплетение реальностей, воспоминания, вечность... Всё так или иначе сводится к теме Бога в свойственной Водолазкину манере - ненавязчиво, но точно в душу.

Я бы тоже оценила книгу неоднозначно. Некоторые моменты вызвали ощущение какой-то искусственности, как будто автор действительно хотел придать большей драматичности книге, хотя Евгения Германовича в этом подозревать стыдно. Просто эти моменты выписаны более грубо, чем, например, то, что посвящено непосредственно музыке. В общем, я решила, что так и было задумано — эти широкие мазки, эта мелодраматичность. В конце концов, герой переживал эти события, в том числе и произошедшее с Верой, очень болезненно.
Богатейший язык, погружение в материал, откровенность — качества, которых у книг Водолазкина не отнимешь. «Брисбен» не исключение, и я от души рекомендую это произведение.

Еще я в этом декабре продолжил читать романы Евгения Водолазкина, которого для себя недавно открыл и крайне им проникся. Его "Лавр" и "Авиатор" понравились мне чрезвычайно и произвели глубокое впечатление, теперь вот и "Брисбен" могу причислить к лучшим из прочитанных мной за последнее время книг. Мне очень импонирует сама манера письма Водолазкина, его какой-то очень мягкий, интеллигентный стиль подачи текста, крайне тактичное и ненавязчивое, но в то же время такое ясное обсуждение с читателем важных для автора вещей. Конечно, свою роль играет и смысловая, герменевтическая насыщенность его романов, наполненность их всяческими отсылками и знаками и, вероятно, особенно это всё ощущается и заметно, если ты, как и Водолазкин, не чужд филологии. Вообще, писатель, который в то же время является серьезным ученым-филологом, это далеко не всегда хорошо и ощущается порой как пребывание его как бы "по обе стороны баррикад" одновременно. Но здесь - яркий пример того, когда это дает превосходный результат и нисколько не мешает автору заниматься ни одним, ни другим. Ну и еще раз повторю то, что уже писал раньше: настолько тонкой и тактичной подачи православного мироощущения в текстах, по-моему, ни у кого еще пока не встречал (тем более - из современных писателей).
Ну а в целом "Брисбен" - очень сильный, щемящий и трогающий самые глубокие внутренние уголки нашей души роман, как и всегда у Водолазкина, про жизнь и смерть, про время и память, про мгновения нашего бытия и вечность. Про то, зачем это всё вообще. В данном случае еще и про музыку, а шире - про искусство в целом. Читал и не мог остановиться, а сейчас вот до сих пор в голове прокручивается многое, на что этот текст натолкнул и к чему подвел.
Еще раз всем, кто не читал, прямо очень советую этого автора. Очень.

У Глеба Яновского вся жизнь - музыка. Он гитарист-виртуоз. Вся жизнь-репетиции, концерты, поклонники. Но после того как у него диагностировали неизлечимую болезнь, которая ломает его многолетнюю карьеру, все меняется. Теперь жизнь не только музыка и он начинает искать иной смысл жизни, вспоминая свою жизнь:детство, музыкальную школу, первые влюбленности, первое столкновение со смертью и так далее. Он заново переосмысливает все, чем он жил.
Роман, на мой взгляд, очень неспешный. Действия мало и я начинала скучать при чтении. Еще мне казалось невероятными эти герои. То, как автор описывает талант Яновского,реакцию зрителей, очень выглядит очень правдоподобно. Ну, правда, он разве что по воде не ходил. Не верится, что он настолько гениален. И очень необычная у него жена. Я вообще не уверена, что такие женщины есть, она абсолютное добро, хотя и свои "тараканы" у неё есть. Так же, откровенно не натуральным выглядит появление в их жизни Веры. Такое ощущение, что автор ее вписал для полного фатализма ситуации. И это так банально, то что разворачивается с момента её появления и это так не свойственно Водолазкину, что я даже удивилась такой попсовости.
Мне очень нравится, как и в других его романах, что за развитием сюжета всегда есть жизнь страны или даже стран. Если в "Авиаторы"задавались прямые вопросы:почему революция произошла именно в тот момент, то здесь автор уже не спрашивает, просто проводит нас через развал СССР, через крушение Берлинской стены, через Майдан. Вопросов все меньше.

"Брисбен" - третья книга, прочитанная мною у Водолазкина после "Авиатора" и "Лавра". Если честно, то первые 100 с чем-то страниц мне показались затянутыми, а некоторые эпизоды или диалоги - лишними, либо неуместными. Тоже самое касается некоторых второстепенных героев. Также не смогла понять, зачем в повествовании присутствует украинский язык, если 99% книги написано на русском. Но цельная картинка неплохая! Хотя лично мне намного больше понравились «Лавр» и «Авиатор», чем данная книга.

Это первая книга Водолазкина, которую я прочла. Выбрала из-за темы музыки в синопсисе, хотя, наверное, логичнее было взять "Авиатор" или "Лавр". Теперь точно прочту и их.
Люблю книги "дневникового" формата, и эта оказалась такой. Тут и про взросление, и про Киев с Петербургом, и про силу музыки - всё так органично сплелось, что читается запоем.
Единственный момент, который позабавил, - это описание концертов; зрители там и раскачиваются в унисон, и теряют сознание и их уносят врачи прямо во время концерта, и почти буквально "висят на люстрах". Уж очень сильная гипербола)

....хорошо, глубоко проникаете.
А может быть так, что-то упустили или не досказано для сюжетной связки следующей книге..

Данная книга оставила двоякое впечатление. С одной стороны, нельзя не отметить прелесть манеры изложения, которая свойственна произведениям Водолазкина, а с другой стороны и, видимо, после "Лавра" эта история не произвела на меня особого впечатления в силу большего перечня причин. И поэтому я остановилась на нейтральной оценке.

Рекомендую с оговоркой.
Не самый лучший роман от мастера.
Многие характеры получились немного сырыми.
Попытка переосмысления История России и Украины интересна, но не срослось у автора или мне не приглянулся его вариант.

С большим удовольствием прочитала эту книгу. Сравнить с другими этого же автора не могу - не знакома, но желание почитать его сочинения есть. Роман о музыканте
о Украине, России и Германии. Наши дни (2010-ые) и 1970-,80-,90-ые. Неожиданная концовка подчеркивает, что жизнь это не хэппи энд. Интересна мысль о том, что будущее - это мусорка фантазий, утопий.

С "Брисбена" началось мое знакомство с творчеством писателя Водолазкина. Было получено огромное количество рекомендаций и восторженных отзывов, особенно подкупали те, отмечающие его потрясающий русский язык. Посоветовали именно этот роман, потому как он имеет прямое отношение к музыки, а значит к тому, чем я сама занимаюсь. Однако меня постигло разочарование. Ожидала я намного большего, чем получила от прочтения. И главный камень преткновения - сам язык. Возможно, я избалована классической литературой, но язык Водолазкина мне не показался "красивым и русским". Все в привычном духе современной литературы. Да и после поглощения всей книги не осталось эмоционального отклика, хотя, как я понимаю, рассчитано было именно на ответную реакцию читателя.

Не пожалела о прочтении этой книги. Наверное, она много легче Авиатора, и уж тем более Лавра. Хотя сюжет построен все равно на сложных темах. Но я не придираюсь ни к сюжету, ни к выбранному инструментарию, потому как волнует только текст сам по себе. Умение излагать мысли. Водолазки делает это прекрасно, а эта книга еще и не так отягощает как предыдущие, хотя повторюсь, грустных тем там достаточно.

Язык автора легок, но по-настоящему литературен, когда стирается грань времени. Сюжет увлекателен, хоть и не очень динамичный. Интригу задают скачки во времени, которые помогают близко познакомить читателя с главным героем, раскрыть его характер и отношение к жизни. Несмотря на вневременной язык автор выбирает вполне актуальные темы, как например отношение Украины и России. Главный герой - сын украинца и россиянки (в советское время), он космополит - живет на три страны, если не брать в расчет город Брисбен, пронизывающий роман красной нитью. Вплетение в роман талантливого неизлечимо больного ребенка очень аккуратно и правильно, нет ощущения того, что автор просто пытается вызвать чувства у читателя.
Вообще весь роман очень тонок и аккуратен. Я начала свое знакомство с автором именно с этого произведения, с последней вышедшей книгой Водолазкина на этот день. Обязательно обернусь назад и прочту предыдущие книги.

Не все книги Водолазкина мне нравятся одинаково сильно.
После прочтения этой книги в первый момент в голове крутилось несколько "зачем": зачем в тексте появился майдан? зачем надо было делать акцент на украинском языке? зачем нужен был Брисбен в конце концов? Почему-то мне казалось, что заглавие даст основной вектор произведению.
В общем от произведения осталось скорее разочарование, ведь эту книгу я долго ждала!
Но постепенно в голове возникали снова и снова разные образы героев, вспоминались отдельные эпизоды... А раз так происходит, значит книга зацепила, и она хороша.

Вот согласна с тем, что не хватает кнопки с нейтральной оценкой)
Ну, а если по книге, то это было мое первое знакомство с автором. Язык написания произведения мне вполне приятен, особенно один из описанных концертов засел в памяти и потом еще дня два слушала украинские песни.
Но вообще такие тягучие, немного нудящие внутри тебя истории - не очень люблю.
И в довершение - финал шокировал.

Прочитала этот роман сразу после «Авиатора» и книги эти показались мне во многом схожими, осталось ощущение, что главный герой у них общий, хотя в «Авиаторе» сопережевалось ему гораздо сильнее и общая атмосфера там была более пронзительная. Эта книга спокойнее, размереннее. Язык все также хорош и музыкален, следить за жизнью героев очень интересно. Ещё возникла ассоциация с романами Улицкой, у неё, конечно, совсем другой язык и другие акценты, но эти бытовые истории на фоне политических перемен в России и Украине вызвали ощущение похожести. Рекомендую книгу к прочтению, она очень легко читается и оставляет после себя приятные чувства

"Оказалось, что книги, правильно подобранные, ограждали от действительности не хуже сна".
Именно эта цитата романа, получившего признание в рамках национального конкурса «Книга года – 2019», станет отправной точкой рецензии на «Брисбен» Евгения Водолазкина.
Это история о беззаботном детстве, юношеских сомнениях и открытиях, любви к творчеству, а именно к музыке, о зрелом принятии себя и своей судьбы и о вечном поиске заветного места на географической карте, где всегда светит солнце. Для матери главного героя, известного музыканта Глеба Яновского, таким местом стал город Брисбен в далекой Австралии.
Однако это также история о нас с вами: взрослея вместе с Глебом, мы вспоминаем, как нам впервые открылось, то что смерть неизбежна, что любовь может быть безответна, что мирный патриотизм может быть воспринят как предательство Родины, что никакие богатства не заменят счастье материнства.
Роман отличает богатейший язык повествования, вместе с тем не перегруженный терминами из музыкальной сферы, наличие которых делает историю более объемной. Вкрапление лаконичных диалогов между Глебом Яновским и его биографом Нестором на такие вечные темы как вера в Бога, любовь к Родине, внутренняя гармония не мешают динамичному развитию сюжета, а только раскрывают духовную глубину персонажей.
Стоит также отметить наличие легкой иронии в повествовании, что придает тексту нотку мечтательности и временами меланхолии.
Таким образом, и богатый язык повествования, и запоминающиеся персонажи и индивидуальный авторский стиль безусловно выделяют «Брисбен» среди произведений современной русскоязычной литературы и ставят его, на мой взгляд, в один ряд с великими творениями прошлого, в которых мы также ищем и находим ответы на вопросы.

До этого ничего не читала у автора, сравнивать с другими его книгами не могу.
Она про известного музыканта, повествование ведется двумя параллельными линиями- с детства и современность, они лингвистически тоже разделены, но по смыслу очень органично переплетаются и перекликаются.
Ее стоит прочитать, хотя бы из эстетических соображений, так вкусно написано, просто невероятно! Неудивительно, как оказалось, автор- филолог. Просто мастер слова- восторг! Кроме языка, очень интересно развивается сюжет, хотелось листать и листать. Поднимаются разные темы- жизнь и смерть, мечта, любовь, дети, взаимоотношения, музыка, немного- отношения России и Украины.
Во-время взяла эту книгу в руки, по ощущениям больше, сложно сказать чем конкретно зацепила (кроме языка), но с таким удовольствием её проглотила! Мне она понравилась:)

Книга-подобно вечеру в хорошей компании. Погружаешься в неё полностью, а после прочтения жалеешь, что так стремительно все закончилось.Поднимаются фундаментальные вопросы,но все нивелирует фирменный слог автора. Всем поклонникам творчества Евгения Германовича-однозначный мастрид.

Меня не тронула эта Книга, хотя книги этого автора люблю и слежу за его творчеством! Не могу понять с чем это связано, но ожидала гораздо большего... увы...

Для меня это книга о разрушенной мечте. Когда закрыла книгу, было опустошение - вот тебе и Брисбен, вот тебе и мечта. Так не честно. Остальное не буду спойлерить.

У МЕНЯ ПРЕДВЗЯТОЕ МНЕНИЕ, НО, ЭТО ПРАВДА потрясающе зрелый и наполненный уютом воспоминаний роман Евгения Водолазкина «Брисбен» от редакции . Новый русский классик, родившийся и учившийся в Украине, через воспоминания своего героя попытался примирить единый народ, но с разными территориальными корнями, соединив национальности и отделив душу, которая у каждого человека своя!
Музыкант-виртуоз Глеб Яновский живет размеренной жизнью: концерты по всему миру, семья в Мюнхене. Но однажды он понимает, что всему приходит конец- правая рука начинает непроизвольно трястись, пальцы становятся деревянными, гитара больше не продолжение руки. Болезнь Паркинсона-страшный диагноз. Как жить дальше?!
В это же время мы читаем воспоминания о Глебе: детство и юность в Киеве
начало музыкального становления
учеба в Санкт-Петербурге
женитьба на немке Катарине
переезд в Германию и музыкальная карьера.
Говорят, чтобы выйти из депрессии, нужно осознать, что другим может быть намного хуже, чем тебе... В жизни Глеба появляется маленькая девочка, Вера, дочка его первой любви, болезнь которой неизлечима. Смогут ли два этих человек спасти друг друга?!
Брисбен-австралийский город, по мнению матери Глеба, рай. Почему рай, да потому что он на другом конце земли и там явно лучше, чем у нас! Там океан, солнце и счастливые люди! В романе это эфемерный символ, ведь у каждого из нас Брисбен свой)

Сложно сформулировать отзыв, облечь в слва все мысли и чувства, которые всколыхнула во мне книга. Красивый литературный язык Водолазкина, роман весь пропитан музыкой. Это путь становления вымышленного музыканта, гитариста-виртуоза Глеба Яновского. Сложный, не простой путь, как от него не уходи, а все равно привел к славе. Это рассказ и о моем советском детстве, о 7 годах музыкалки и не любимом сольфеджио. Отец Глеба украинец, мать русская. Переплетение русского и украинского языков так же гармонично, как и вписанная музыка. Полифония. Как жить и что делать, когда твои планы сломала болезнь. В чем черпать силы, чтобы жить дальше. Жизнь и смерть идут рядом. ''Будущее легко отнять, потому что его не существует. Это всего лишь мечтание. Трудно отнять настоящее, еще труднее прошлое''. А существует ли Австралия? И есть ли на самом деле город Брисбен? Повествование по началу неспешное, перемежается детство, юность, прошлое и настоящее. Не могу понять, что именно привело в раздрай мои чувства, но думаю о книге. И не нахожу покоя. Книга очень обсуждательная. Не могу описать всех своих эмоций.
Эта книга однозначно станет одной из моих любимых книг. Буду переваривать ее долго. Как и Лавра до сих пор перевариваю

"Лавр" понравился больше. Но тоже книга неплохая. Прочитать стоит. Язык замечательный. Ради уже одного этого стоит её прочитать. Рекомендую.

Я разочарована Брисбеном и Водолазкиным. Я удивлена скольким людям это нравится. Cкольким людям не требуется анализа, причинно-следственных связей, логики. Для мироощущения многим достаточно красоты русского языка, прекрасных описаний и интеллигентности. Пишут восхищенные отзывы не вникая в неприглядную глубину происходящего. Даже не знаю с чего начать. Пожалуй с манеры автора спекулировать смертью. Прием смерти сильно давит на читателя, инстинктивно заставляя задумываться о смысле жизни и бренности бытия, включать жалость, что очень выгодно писателю, кузнецу эмоций. Водолазкин убивает всех. Начиная с девушки, в которую влюбился Глеб сзади, когда она шла впереди, обмотанная вуалькой. Влюбился в возрасте кажется 7 лет. Не видя лица. Но как страдал мальчик, увидев утопленницу, не просто утопленницу, а любимую. Ну надо же, успел-таки влюбиться, сорванец! Неправдоподобность происходящего настораживает. Если бы ребенок испугался увиденной смерти-это одно. Но ребенок тосковал по ней, как о любимом человеке. Попахивает какой-то некрофилией. Ну да ладно с этим сюжетом. Дальше круче. Отвращает описываемая Водолазкиным детская сексуальность. В слишком в раннем возрасте мальчик подмечает как Анна сжимает бедрами домру, как она раздвигает ноги, прижимает и что-то там еще делает с ней и без нее. Не представляю 8-летнего ребенка, понимающего такие нюансы сексуального поведения. Максимум-дернуть за косичку, ну еще портфель понести. До тошноты неприменимы к описанию детской любви фразочки " влажное чувство'', чувствовать себя виолончелью, лежа в кровати и т.д. C трудом верится, что школьник маханет из Киева в Москву ( или Питер?), к любимой, а потом (ну все как в лучших мыльных операх) cразу же натолкнется на соперника, получит ботинком в рыло, да еще и любимая будет не против этого, да еще и с температурой обратно домой. Подростковая мелодрама высший класс! Что не глава, так бесконечные ляпы, чушь и абсурд.
Не могу идти последовательно. Места мало, да и не место вдаваться в подробности. Не понятно мне как Водолазкин понимает благородство. Благородно, что молодой Глеб заставляет пожилого таксиста грузить чемоданы? Так положено по правилам. А по порядочности-нет. Благородно, что Глеб в одну ночь вдруг становится плохим мальчиком и изменяет своей любимой жене? Или не изменяет? Автор сам не знает. Но когда случайная знакомая переезжает жить к Глебу, заявив, что беременна, все ей верят. Бараны что-ли? Как можно так просто? Детей хотели, скажете. Любого бы приняли, даже не родного. Благородные, доверчивые, великолепные люди. Так что вам мешает пойти и усыновить кучу детей? Почему от проходимки? Почему именно так? Некогда? слишком заняты наши благородные собой. Просто хороший случай подвернулся. Переспал по пьяни. Ох..и это только цветочки…Писать ли дальше мне?

Новый роман Водолазкина номинирован на "Большую книгу", там я его в читательском голосовании и нашла. Читала два дня, затянуло мгновенно. Тем более, что мне посчастливилось взять интервью у сыновей современного виртуоза-гитариста Ивана Смирнова (он умер год назад 15 ноября 2018 года) и всю эту "кухню" я хорошо прочувствовала.
То есть роман о 50-летнем музыканте, который живет в нашем сегодняшнем межвременье и как бы между странами - это очень узнаваемо и близко для читателей, которые, как и я, ровесники герою. Советское детство в Киеве или Крыму - оно и есть советское детство, в которое очень мягко и естественно вплетен вопрос веры. Именно так и шли мы в церковь - найти место, где тебя понимают и любят. Перестроечная юность в Питере или Москве - она и есть вот такая университетская юность. Все, отмеченные автором, вехи - они и для меня вехи. И все это тем и хорошо, что очевидно автобиографично и прекрасно знакомо автору. Вплоть до того, что даже тридцатилетие знакомства мы с мужем в новом году будем отмечать. То есть читаешь и говоришь себе: да, точно, так все и было! И радуешься, как ребенок.
Книга, к тому же прекрасным языком написана - с юмором и самоиронией, с тонкими философскими замечаниями. Красной нитью через все повествование проходит мысль о смерти - о ее внезапности и невозможности подготовиться и принять. Мысль о болезни - ее безнадежности и разрушительном действии не только на организм самого больного, но и на окружающих. И, наконец, мысль о важности настоящего и несущественности будущего.
Но где-то в ближе к концу происходит сбой - там, где герой становится успешным миллионером, и начинается описание жизни, которой я не жила (и, похоже, не жил и автор романа). Какие-то открытые кадилаки и дачи в Альпах, причем не абы какие, а 16 века. И при этом автор хочет, чтобы мы пожалели бедного артиста? Но читатель видит, что музыкант явно не будет голодать, даже если перестанет давать концерты гитарной музыки из-за трясущихся рук. Покупка квартиры в Питере для празднования Нового года и само это празднование показалось мне каким-то вычурным и лишним, а пересекающиеся линии со смертельной болезнью дочери и сумасшествием матери - слишком уж сложными для подтверждения мысли, которую и с одним Паркинсоном у героя, пожалуй, можно было прекрасно выразить. Возникло чувство, что автор искусственно усложнил и до того сложные обстоятельства. Но зачем? Надавить на жалость? Но это уже как бы манипуляция) Все, что он мог и хотел сказать, он сказал и без этого нагнетания напряженности.
А еще я не очень поняла, почему книга названа Брисбен. То есть понятно, что для героя (скорее, для его мамы) - это символ далекого счастья. К которому, конечно, можно стремиться всю жизнь, но не факт, что достигнешь и будешь счастлив. Странная смерть матери вообще как-то стушевала светлое впечатление, которое вроде бы складывалось к концу книги. Поправьте меня, если я чего-то не поняла.
И да — полифония! Это тоже герой романа — все это многоголосие, переплетение звуков-смыслов, даже само «гудение» героя придают роману и глубину, и новые смыслы. Мне очень понравилось и многоязычие — украинская мова, красивая русская речь, немецкие фразы. Все на месте.
Вообще, конечно, как мама учеников музыкальной школы, не могу не сказать, что герою очень повезло с учителями — ему не попалось ни одной злобной фурии, которая подходила бы к обучению чисто формально и отбивала все желание творить. Одно то, что от ребенка требовали с первого класса играть с нюансами и доверяли ему свой инструмент — дорогого стоит.
Я думаю, что с музыкой, как с языками — нужно поймать кураж, нужно почувствовать, что тебе интересно, нужно войти внутрь предмета и пожить в нем. Собственно, так и с новой книгой - у меня почти получилось.

Интересный автор, неплохая книга со своими достоинствами и недостатками.

Что сказать, это полное фиаско, бро. Вот совсем неудавшийся роман. К великому сожалению. После "Лавра" и "Авиатора" эта книга - какие-то на скорую руку склеенные наброски большого писателя к ещё не воплотившемуся замыслу. Таково мое впечатление.
Начнем с сюжета. Это банальнейшая плоская биография без интриг. Таких жизнеописаний пруд пруди. Вон, какой-нибудь Соколов-Митрич штампует подобные жития бизнес-святых (за их деньги, к слову). Жил-был, не любил есть кашу, отец такой, мать, шурин, музыкальная школа, детские шалости, первая любовь, вторая любовь, студенчество, (обязательно) встреча с Богом, встреча с будущей женой, болезнь, смерть деда, отца, признание и тп.
Потом, сам главный герой Глеб Яновский. Некий академический (не рок!) гитарист (совершенно не Джими Хендрикс), которого ВСЕ узнают на улице, в отелях, самолётах, ресторанах и просят автографы. Даже официанты. Ну ежечкин ты кот! (как говорит один мой знакомый). Вы знаете хоть одного такого гитариста в реальной жизни?! Я - нет. Сейчас даже Дэвида Бауи в очереди не узнают, а что говорить о классических гитаристах! В общем, это (назовем его) "художественное допущение" весьма надуманно, и оттого доверия к жизнеописанию главного героя как-то изначально нет. К сожалению. Сам персонаж какой-то неинтересный, невнятный, пустой.
Русско-украинская тема. Герой детство провел в Киеве, потом учился и обрёл славу в Санкт-Петербурге. Автор плавно подводит главного героя к 2014 году, помещает его на майдан.. И пшик. Писатель стыдливо обворачивает "неудобную" тему. Я сейчас не о политических убеждениях говорю, а о детальной живописи тех событий. Ну мы, читатели, же знаем как Е. Водолазкин может, когда захочет. Так же, к слову, в романе показан распад СССР. Ни вкуса, ни запаха, ни ощущений... Просто идёт канва событий из жизни какого-то невнятного персонажа. На кой он нам, спрашивается, сдался?!
Повторы с "Авиатором". Те же имена второстепенных участников: например, Марлен, Валентина. Тот же анекдот о "чувствую себя хорошо, больно, когда смеюсь" - слово в слово. Образ авиатора. Болезнь героя. Словечко abgemacht. "Натянутое" православие.
Зачем-то участница якобы Femen (для колорита времени?).
Предсказуемый, но бесцветный конец.. Болезни, смерти..
Возможно, описываемый период времени в "Брисбене" (распад Союза, путч, майданы) писатель провел в Пушкинском Доме или в БАНе. Чтобы прикасаться к этим темам, необходимо личное соприсутствие, на мой взгляд. Запах баррикад, звуки улиц и тп. А так получается интеллигентская надуманность, взгляд из архивов библиотек.
В общем, есть ощущение, что хороший тонко чувствующий художник слова, едва ли не главный писатель современной России с публикацией "Брисбена" поторопился. [Донна Тартт (чуть ли не "наше всё" современной Америки), например, вообще работает без дедлайнов: если надо 10 лет, чтобы написать хороший роман, то значит пусть будет 10 лет.]
Да, я как-то очень категорично высказался о романе "Брисбен"... Возможно, надо смягчиться: тому, кто написал подряд пару мировых шедевров, можно потом написать одно и не очень выдающееся произведение. Или даже не одно.
В общем, мяу.
PS. Дугин уже давно (транслировав Делёза) заявил о творимой на наших глазах постистории. А Е. Водолазкин, похоже, ещё живёт в уютном рафинированно-интеллигентском лихачевском модерне. Глебы Яновские уже пол-века как не возможны.. Уже рок-звезды-то не возможны...

После прочтения этой книги хочется встать и аплодировать. Пардон за пафос, но эта книга оставила на моей душе запредельно тяжёлые гири (спасибо Фоеру за метафору). Полагаю, что спустя время ракурс моего мнения изменится. Сейчас для меня это книга о рае земном (недостижимом, иллюзорном) и немного о рае небесном. О вечности. Примерно похожие ощущения у меня вызвал Ремарк и его "На Западном фронте без перемен". Однако там был мрак и печаль. Здесь же книга в чем-то напоминает "Авиатора", а в чем-то "Лавра" его же авторства. Знакомые приемы создают новые образы. Главный герой даже немного подбешивал меня своим богатством и успехом - у него все так легко решается. Однако перед лицом смерти мы все равны. Мне очень понравились слова отца Нектария в самом конце книги (почему-то вспоминается в этой связи Иоанн Крестьянские в своих молитвах обращавшийся к Богу "Сладчайший Иисусе"), который говорит, вторя Мефодию, деду ГГ, что будущего нет, его легко отнять, это всего лишь мечтание. © "И невозможно, доложу я вам, отнять вечность. Если в болезни сократятся дни твои, то знай, что в таком разе вместо долготы дней тебе будет дана их глубина"©. Мне кажется это самым важным в книге. Ни история успеха, ни отношения, ни талант не занимают в книге такого важного места,как вечность. Ведь по сути сама книга это попытка оставить свой след в вечности,и мой комментарий к ней,и чьи-то лайки. Пожелаю же вам стремиться к жизни вечной. И читать. :3

Замечатальный отзыв, и прямо в точку.

С Водолазкиным у меня тяжелые отношения. И отзыв будет такой же неоднозначный.
Все еще считаю, что герои в большинстве своем плоские, бесхарактерные: они просто плывут по сюжетным линиям, которые запланировал автор. Да и в целом пишет Евгений Германович, ну давайте честно, сухо и безэмоционально, просто докладывает о перипетиях судьбы. Сравните с той же "Маленькой жизнью" Янагихары. Не столько ставлю в упрек, сколько констатирую.
И вроде бы понятно о чем автор пишет, да только непонятно, что он хочет донести. Жизнь состоит из взлетов и падений, а иногда стечение обстоятельств может приводить к успеху? Нельзя назвать эти идеи революционными или актуальными. Рассуждения о времени интересны, но не достаточно раскрыты здесь. Пожалуй эта тема намного более интересно развивается в "Лавре".
Эксперименты с пунктуацией и временные переплетения и вовсе стали фирменной фишкой писателя, и уже совсем непонятно, служат ли они какой-то цели или лишь пафос ради пафоса. Учитывая постоянство, начинаешь склоняться ко второму.
В общем, сложно мне понять, за что Водолазкина так любят. Русских современных писателей я, насколько помню, кроме него не читала вообще, может быть это просто лучшее из того, что сейчас есть на рынке?
Но закончить хочется хорошим: писатель умеет в увлекательные сюжеты, и во время чтения я испытываю искренний интерес к развитию событию, и именно поэтому так сложно критиковать и ставить отрицательную оценку. Я ведь точно не жалею о потраченном времени. Пишу вот о своих недовольствах, а внутри все сопротивляется, и нахваливать хочется!
Буквоед, добавь пожалуйста среднюю оценку! Или может уже пора вообще на бальную систему переходить? :)

Отличная книга, слушала в начитке Князва, история просто история, и так для души хорошо пошло. Милые словечки, персонажи и ситуации. Сложные жизни и судьбы героев, любовь и смерть, болезни и как с ними жить, а главное расти.

Мне в общем понравилось, приятный язык, время, воспоминания, прочувственность, для себя я бы называла такую литературу- сентиментальной мужской прозой, мне почему-то немного напомнило произведения Кундеры. Честно говоря, Авиатор понравился больше и показался глубже и честнее) Главный посыл « Брисбена», для меня- доброта и любовь. Хороший роман, но всё же мне кажется, что автор в некоторой мере представлял для каких читателей он его пишет и, что этим читателям этот роман обязательно понравится), мне же некоторые линии показались несколько «притянутыми»

В книге "Брисбен" много музыки - главный герой в ней виртуоз-гитарист - но при чтении я совершенно реально ощущала музыку другого порядка: события, описанные в ней, мысли и ощущения героев порой входили в сильнейший резонанс с параллельными местами моей души. Наверное, это и есть один из важных признаков по-настоящему хорошей книги. Автор сплетает узор повествования из разных временных отрезков жизни главного героя. Это и эпизоды из детства и юности Глеба, и его взросление, и жизнь в настоящем времени. (Как всегда у Евгения Германовича, времени придаётся особое внимание и звучание). И поначалу кажется - да вроде бы, и ничего особенного. Но потом течение повествования, сюжета, времени - захватывает и держит в напряжении, а конец книги просто ошеломляет. Книга для тех, кто размышляет о жизни, кто думает - как жить.

Книга понравилась. Хотя достаточно трудно понять, чем именно, возможно, теми мыслями и идеями, которые в ней затрагиваются. Иногда хочется остановиться и подумать, поразмышлять... Хорошо читается, и даже не знаешь, какая часть истории: прошлое или настоящее - интереснее и более захватывающая. Захотелось почитать другие книги автора.

Невероятный язык произведений Е.Г. Водолазкина, то, за что поневоле их полюбишь. Но фаворитом «Брисбен» в библиографии автора не стал. Некоторые сюжетные линии наводили на мысль о том, что это пересказ языком Водолазкина историй Пауло Коэльо. Так вышло, что «Брисбен» я прочла следом за «Домом и островом..», где автор делился историями из своей жизни, которые стали частью истории Глеба Яновского. Только в «Доме» они описаны как-то медленнее, глубже. Вероятно, разгадка в том, что там они были центром, а здесь лишь сопровождают сюжет.
Тем не менее, роман атмосферный, а некоторые утверждения о жизни достойны разойтись на цитаты. По итогу, впечатления неоднозначные, но негативную оценку дать не могу.

Новый роман Евгения Водолазкина снова ведёт читателя через время. Действие не только наступает на пятки нашей с вами современности, захватывает актуальные ныне темы, но и переносит читателя в 80, в 90 годы. Как всегда язык Водолазкина - музыка. Этот роман музыкой преисполнен, она его незаменимая часть и она смолкает, когда уже не нужна. Самая лучшая музыка - это тишина. Главный герой, гитарист-виртуоз, теряет возможность играть и теперь ему нужно найти то, ради чего он будет жить дальше. Темы вечности, смерти и бессмертия проходят через весь роман. Герой задаётся вопросом, а что же это жизнь и зачем всё это, если всё равно умру? А Брисбен? Брисбен - это рай земной.

Опять тот случай, когда очень не хватает кнопки с нейтральной оценкой. Нельзя сказать, что книга не понравилась- это же Водолазкин, потрясающий язык и манера изложения, темы, которые часто для него характерны- время и его отсутствие, персональная возможность каждого изменить жизнь к лучшему, соединение реальности и воображения, которое и создаёт личную действительность персонажа. Явное влияние Достоевского и Толстого. Но вместе с тем многое очень сильно вызывает удивление- зачем это? Фемен, майдан, больной гениальный ребёнок (это очень скользкая дорожка, у многих писателей в итоге получается маленькая хромая собачка на морозе, всем плакать немедленно). Биограф главного героя- писатель Нестор- настолько вспомогательный персонаж для связки двух линий повествования, что даже неловко.
При этом многое в книге просто прекрасно, а как иначе у Водолазкина- описание концерта, похорон, музыканты-виртуозы в группе у бандитского авторитета 90-х (за это отдельное спасибо).
В целом, впечатление очень двойственное, как будто в погоне за актуальностью что-то важное потерялось.

Если честно, всегда сложно писать отзыв о книге автора уровня Евгения Водолазкина. Слишком щедрый Евгений на русский язык! Тем не менее рискну)
Новый роман можно назвать весьма своевременным посланием нынешнему обществу, причём обществу, не имеющему национальности, религиозных взглядов, политических пристрастий и даже государственных границ. Это увлекательные размышления автора о поиске человеком СВОЕГО пути, о том, что настоящая любовь (не важно к чему или к кому) рождается только в разлуке, а также о том, что жизнь - это долгое привыкание к смерти. Продолжая развивать тему о связи времён, Водолазкин подаёт идею о том, что будущего не существует, потому что оно приходит только в виде настоящего и очень отличается от наших представлений о нём. Будущее - это свалка фантазий и утопий, всё нежизнеспособное отправляют в будущее, и лучше бы человек стремился в настоящее...
Рекомендую ли я этот роман? Безусловно, не смотря на серию отрицательных отзывов. Разочарованы, в основном те, кто ожидал получить книгу в стиле Лавра или Авиатора. Но это снова новый Водолазкин и его абсолютно не сравнимое с предыдущими качественно новое произведение. В любом случае чтение романа превратится для вас в приятное и полезное во всех смыслах путешествие во времени и пространстве.
Понятно, что Лавр - несомненно самая сильная книга Водолазкина на сегодняшний день. Но это, скорее, благодаря новизне подачи материала на тот момент. Брисбен критикуют за скорописание, мол, написана, чтобы в короткое время отработать полученные деньги. Но не думаю, что это так. В романе автор, кстати, на примере главного героя-музыканта обращает внимание на то, что при исполнении очень важно выбрать именно первое свое произведение, взять высоту и привлечь зрителя. Если высота очень высокая, то сложнее потом удерживать внимание зала на протяжении всего концерта. Лавр в этом смысле - очень крутая высота, поэтому читатели и ждут от Водолазкина чего-то более высокого. Я не жду, потому что знаю, что можно играть не только вверх, но и вглубь. И считаю, что у Водолазкина это очень хорошо получается. Как и Авиатор - это качественно новый роман! Мне очень нравится его стиль беспристрастности, изложения материала без личной оценки, с использованием самых художественных слов (очень ценю писателей и режиссеров, обладающих такой способностью). Нет эмоциональных надрывов, но и скукой не пахнет от слова "совсем". В новом романе о личном отношении автора к тем или иным событиям и героям можно лишь догадываться по наименованию музыкальных произведений, которые он очень органично вплетает в историю жизни своего главного героя.

По моему мнению, пожалуй лучшая из книг Водолазкина, написанная прекрасным "музыкальным" русским языком - и в отличие от предыдущих - ее отличает не только стиль, но и тема звучащая и объединяющая все повествование - о жизни во времени, о том, что жизнь - это не только возможность достичь успеха, постоянно под аплодисменты карабкаясь вверх, и не долготой дней успех определяется, а их глубиной. Хотя некоторые эпизоды - так например, с криминальным авторитетом-певцом - излишне карикатурны, но не такова ли сама жизнь, если присмотреться? Печален конец книги - только в последней главе читатель узнает - что такое Брисбен для главного героя - и вера во что поддерживала его всю жизнь. В этой книге почти реально звучит музыка, и поддерживаю тех, кто читал ее слушая. Особенно хорошо воспринимается под Альбиниони - во всех интерпретациях.

Очередное приятное чтение от Водолазкина. Теперь с нетерпением буду ждать выхода его новых книг. Это третья прочитанная мною книга автора. Главная особенность Водолазкина - это неповторимый язык. Очень правильный и очень умелый. Мне неважно о чем он пишет, я готов читать из под его пера все что угодно. Это своеобразная музыка, а Водолазкин - виртуоз. Главного героя в его книгах всегда немного жаль (мне, во всяком случае), но с другой стороны понимаешь, что жизнь прожита им не зря. В этой книге были затронуты скользкие грани - Украина и ребенок - инвалид, на мой взгляд они пройдены мастерски. Не остается чувства использования козырной карты там, где больше крыть нечем. При чтении я часто использовал проигрыватель для включения музыкального сопровождения. Из упоминаемой по тексту музыки. На мой взгляд все отлично сложилось. Браво, маэстро! Я с нетерпением жду новых творений!

Жизнь, любовь, счастье, смерть и... музыка, вечная музыка... Какое отношение ко всему перечисленному имеет музыка? Можно попробовать найти ответ на этот и ещё на ряд своих личных внутренних вопросов в этой замечательной книге. Спасибо Евгению Германовичу!

В романе много искусственно наигранного. Начиная с головокружительной популярности музыканта, исполняющего классическую музыку на гитаре. Да, есть узнаваемые скрипачи, альтисты. А можете назвать известного (ныне живого) виолончелиста, которого узнают на улице и просят автограф? А кто-нибудь знает флейтиста с мировым именем или хотя бы пианиста, к которому в берлинском и петербургском ресторане подходил бы официант и просил автограф? А тут гитарист-виртуоз. Циничнее было бы только сделать главного героя перкуссионистом, виртуозно играющем на музыкальном треугольнике, которого знает весь мир и выстилают красную дорожку в каждом отеле, где он останавливается.
Наигранно выглядят эпизоды с Верой и помешательство ее матери на ревности к музыканту. И так по всему тексту – подобострастия отельеров, восторги официантов, постоянные автографы и селфи, наивные наставления священника, «проходя мимо купил квартиру в Петербурге». Такие фальшивые вкрапления и не понятно зачем они. Немного освежает эпизод с проституткой, но тоже не понятно, зачем он. Поначалу думаешь, ну пусть будут какие-то условности, закрываешь на это глаза, а потом этих условностей становится слишком много, роман приобретает карикатурность, нет сочувствия ни главному герою, ни девочке.

Книга хорошая, в ней есть всё то, за что мы любим Водолазкина. Но "Лавра" я пока люблю больше)

Очень интересная и увлекательная книга, осталась под большим впечатлением.

А мне книга очень понравилась. Жизненная. Для людей, у которых есть проблемы со здоровьем, и для их близких, как нужно им помогать. Это первая книга для меня Евгения Водолазкина. Спасибо огромное.

Второй день не выходит из головы эпизод с поклейкой обоев и сухим квасом. Не могу вспомнить, где я это уже читала? В чем прикол - повторять в точности эпизод из другого произведения? Или это и нужно для того, чтобы зацепить?

Книга очень понравилась. Окунаешься с головой и живешь в ней, сопереживая одним и удивляясь поступкам других. Из тех книг, которые не отпускают какое-то время после прочтения.
Ну а люди все разные - у кого-то вызовет отклик, а кто-то скажет "фу".

Роман "Брисбен" был написан филологом. Это чувствуется в каждой строке произведения. С одной стороны, до недавнего времени не было прецедента, чтобы литературовед писал качественные романы. С другой стороны, "Брисбен" написан,издан и вполне успешен. Автор использует всю палитру языка, очень многие приемы. С другой, роман немного эклектичен. Потрясающая "спиральная" фабула, языковая игра позволяют филилогам читать роман с упоением. Языков, кстати, у Водолазкина, много. Русский, немецкий, украинский, музыкальный. О последнем следует сказать отдельно. Рядовому читателю, возможно, будет тяжело понять все смыслы, которые заложил автор. Нужно очень точно представлять себе все музыкальные произведения, упомянутые в книге. В противном случае, книга быстро наскучит.

Полифония... Прекрасный словесный узор — соединение голоса и инструмента, звучания и мысли, жизни и смерти, времени и вечности...
Это всё здесь — в новом романе Евгения Водолазкина «Брисбен».
Редакция Елены Шубиной Издательство АСТ , 2019. — 410 с.
5/5
Цитата: «Будущее легко отнять, потому что его не существует. Это всего лишь мечтание. Трудно отнять настоящее, ещё труднее — прошлое. И невозможно, доложу я вам, отнять вечность»
Третий большой роман филолога и специалиста по русской средневековой литературе Е. Водолазкина становится продолжением двух предыдущих, словно автор раскрывает новые горизонты одного и того же дискурса — продолжение разговора на темы метафизические посреди временного и житейского, о пути человека, смиряющегося с судьбой и постигающего свои истоки и свою конечность.
В первом романе это исповедь средневекового монаха-лекаря, путь рождения души, во втором — чудесным образом сохранившийся слепок ушедшей эпохи через призму вспоминающего, восставшего от сна вечного, ретроспективно глядящего на весь ХХ век, в третьем — музыкант и филолог, вбирающий в себя словесность и музыкальность, виртуозный гитарист, его путь к самости и вере в рай (тот самый «Брисбен», неведомые прекрасные австралийские дали).
Глеб рождается в советском Киеве, русская мама и укринец-отец, воспитывается бабушкой, познаёт мир, ходит в музыкальную школу, поступает в университет в Ленинграде, женится на немке, уезжает в Германию, становится знаменитым гитаристом с удивительным даром пения без слов. Две параллельные истории —современная жизнь Глеба Яновского и его биография, записываемая Нестором (как автор древнерусской летописи), — развиваются в романе и соединяются в одно. Про книги Водолазкина лучше не рассказывать, ведь сюжетная канва здесь как повод поделиться самым сокровенным и важным.
Этот роман нужно чувствовать и слышать! Внимать ему, как древние внимали певцу-сказителю.
Цитата: «Только в гармонии с тишиной и может существовать музыка. Без паузы звук неполон, как неполна речь без молчания»
Я родился тоже в южном городе (только Кишинёве, а не Киеве), тоже не любил сольфеджио, тоже поехал в Питер поступать. Читая этот роман, я словно окунался в детство. Отношения с отцом, с дедом и бабушкой, поиск ответов на вечные вопросы в православии. В этой книге определённо есть часть и моей души, моего пути. Здесь есть и трагическая тема разобщённости украинцев и русских сегодня, и проблема ухода, умирания («Жизнь — это долгое привыкание к смерти»), и поиска себя в творчестве, и любви, которая всё может преодолеть... Здесь есть то ценное и важное, что каждый вдумчивый читатель найдёт для себя.
Читайте романы Евгения Германовича, это полезно и для ума, и для души. Дарите своим самым близким — не по плоти, а по духу — людям.

Последний роман Евгения Водолазкина как бы намекает: у Водолазкина есть свой Брисбен. Своеобразная метафора дома, человеческого счастья, «воплощение беззаботности», духовной родины. Как мать героя – Глеба Яновского, всемирно известного музыканта – всю свою жизнь мечтала уехать в неведомый австралийский город, построенный потомками каторжников, чтобы избавиться от житейской неустроенности и обрести там свое женское счастье, так и сам герой – можно полагать – тоже пишет о своей родине.
Но отношения героя и автора с Брисбеном, следует сказать, натянутые. Зачем, спрашивается, искать рай на чужбине, если и у нас могут быть свои Петушки, воспетые Венедиктом Ерофеевым, если у каждого могут быть свои Петушки. А вот Брисбен как метафора иного, отличного от нашей жизни, в тексте упрямо сводится к своему отрицанию, а можно сказать – к углублению. Сначала Брисбен, как и вся Австралия, объявляются миражом и иллюзией.
  В самом деле, откуда мы знаем о ее существовании, может быть, ее выдумали, чтобы прикрыть массовые казни преступников. А от казней делается следующий ход: мать Глеба так и не доезжает до аэропорта, чтобы лететь в Брисбен и, скорее всего, становится жертвой таксистов-убийц. Со смертью девочки Веры Брисбен окончательно превратился в зловещую метафору смерти. Как в рассказе Владимира Маканина «Ключарев и Алимушкин»: кодовым названием небытия становится остров Мадагаскар.
Но линия Брисбена и вовсе отодвигается на задворки. Так же как не мать Глеба становится героиней повествования, и даже не бабушка, вырастившая ребенка, которой посвящены проникновенные страницы.
Здесь важно одно обстоятельство. В предыдущих своих романах – особенно в «Авиаторе», «Соловьеве и Ларионове» и даже «Лавре» – Евгений Водолазкин «самоутверждался» в «петербургском тексте». Вот именно – самоутверждался. В этом нет ничего зазорного для человека приезжего. Приехал в Ленинград молодой аспирант Водолазкин, правда, давно; да и пять незабываемых лет прожил он Мюнхене, ставшим очень близким сердцу.
Но вот две родины писателя: Киев и Питер – распределяются очень интересно. Киев – это материк, своего рода историческая ось мира (вспомним и стародавнее: Киев – мать городов русских, иначе метрополия), а Питер – как ни крути – остров, три стихии кругом: вода, камень и безумие. Островная символика Петербурга предопределяет и то, что Владимир Топоров назвал «петербургским текстом». А островное мышление, мышление островитян предопределяет то, что островитяне, отсоединенные от всемирной истории, сами творят свое собственное мироздание, свой собственный язык, объясняющий все на свете: вот вместо понятия смерть русские писатели выдумывают: уехал на Мадагаскар, уехала в Брисбен. Расположенный на Васильевском острове Пушкинский Дом, в котором работает Водолазкин более тридцати лет, и есть таким островом «тайной свободы» (по Блоку). А что сказать о романе «Пушкинский дом» Андрея Битова, где учится аспирант, отчасти напоминающий будущего Водолазкина?
В «Брисбене» Водолазкин рискнул вернуться к своим корням, то есть повернул от островного мышления к материковому. Поэтому и Австралия, если под последней понимать все-таки остров, не спасает, а убивает.
И тут начинается самое интересное. Канва жизни Водолазкина очень точно накладывается на жизненный путь героя Глеба. Отец – украинец (у Глеба из «западенцев»); школа с углубленным изучением украинского языка, практически украинская школа с обязательным русским и углубленным английским языком; учеба в Ленинграде; жена-немка; жизнь в Мюнхене; любовь к пению-гудению; мировая слава у обоих. Родина – Киев.
Но Киев последние триста лет хотя и проходит общую историю в ореоле Москвы, все-таки питается иными источниками. Отец Глеба рассказывает о различных путях русских и украинцев: у первых, видите ли, путь мужского рода, у вторых – женского. Глеб же, полукровка, вырастающий с русской бабушкой, живущей в Киеве, впитал иную философию: «Просто я не очень разделяю эти народы». В нем, действительно, как заметил писатель Нестеров (прозванный Нестором), «соединяются два народа». В 2014 году Глеб, приехав хоронить отца, попадает на Майдан и едва не становится жертвой «свидомого» комиссара Миколы, явно съехавшего с колес.

Вот читаю Брисбен. Все же хорошие книги у нас несколько перехвалены, и это понятно. Когда появляется умный и тонкий писатель, хочется радоваться и говорить о его книгах только с благодарностью. Хотя бы за верность языку. Вот и Брисбен хорош. Эта книга как река жизни Глеба, героя, талантливого музыканта. Меня заворожили описания детства и юности- это Киев 70-х, украинская речь, сады и прекрасная река, пригороды на фоне взросления Глеба и приобщения к музыке. Сам писатель жил в Киеве, и, наверное, учился в муз школе, он свободно, щегольски и даже избыточно называет музыкальные термины, вдохновенно говорит о музыке.Параллельно идёт история героя во взрослой жизни, он известный музыкант на гребне успеха, но, на мой взгляд, эта часть сильно уступает фрагментам детства- отрочества- юности. Это даже скучно, без певучего слога киевской части, слишком деловито- вот герой на своей вилле с Мюнхене, вот его встречают с вдовой Клико вместо каравая в Карнеги холле... Все время называются опознавательные знаки его состоятельности. Невнятен образ писателя Нестора , излишни и скучны описания перемещений
и встреч взрослого героя. Многое в этой части книге просто хочется пропустить и вернуться к первым главам- про Киев и юность в Ленинграде.
Или я чего то не поняла? Есть шанс уточнить мнение, ещё не дочитала до конца.

Русское и современное читать – муки для меня ужасные, слишком высокая планка (в отличие от англоязычной литературы, например), малейшего несоответствия своему мироощущению не могу стерпеть, зубы сводит. Пару раз в год делаю осознанные попытки переварить хоть что-то, но только после стопицот рекомендаций. Тяжело идёт примерно все, из недавнего – совсем не удалось победить «Дом в котором» М. Петросян, хотя и не люблю бросать на полпути. (Последнее, что показалось органичным – «Июнь» Быкова, да ещё Зулейха очень важным текстом выглядит.)
«Брисбен» Водолазкина уже названием заманивает (понятно же, что ничем таким и не пахнет), а из хвалебных отзывов можно гору до неба построить, вроде все сложилось. Чувства в итоге противоречивые, такой текст крепкий, кажется, 1000 страниц, а их всего 200, потому что как я люблю, всегда фокус наведён, ни словечка лишнего, сплошной концентрат. Язык густой, певучий, плавный. Местами зашкаливает, правда, невыносимая тяжесть бытия, но уже понятно, что у русских без этого никак. Киев, Петербург, Мюнхен, наши дни и детство-юность-зрелость Глеба Яновского, знаменитого музыканта. А у него вся жизнь – буквально инструкция, как в любой непонятной ситуации вырабатывать смирение и преодолевать уныние. Если кратко, то музыка всех спасёт и нет. Читать? Скорее, да.

В принципе неплохая книга. Действительно светлая-не смотря ни на что...Но, прочитав первые две книги Водолазкина, ждала некую четровщинку в сюжете. И не дождалась. Не оправдал ожидания. Но безусловно буду ждать и читать его следующие книги.

Водолазкин – это, как всегда прекрасная русская проза. Мне интересно было достаточно бережное прикосновение к русско-украинской теме, попытка художественного осмысления истоков «взаимонепонимания»

Два дня и маленько - столько времени я проживался в романе Брисбен! Это про меня - детство, юность... вся жизнь. У меня так же в портфеле шумели в пенале ручки с карандашами, стрелки на брюках формы смотрели вниз. Запах речки, ивняка, песок под голомыми ногами хрустел, когда шел на речку..
И вопрос, такой же: Россия богатая страна, а почему, те кто в ней живет, такие бедные? Сергей 1982 г. р.

Книга о взлёте человека, о душевном трепете, о растворении в творчестве. О торжестве мечты, которая так сильна, что продолжает жить, когда человека уже нет. В романе описываются реальные события недавнего прошлого. Мы легко узнаем героев: такой мальчик мог вполне родиться в Киеве в советское время. Потом он мог поступить в университет в Ленинграде и покинуть страну в 90-ые. Но это лишь обычный, человеческий путь. А есть ещё путь творческой личности, у которой свои отношения с этим миром. У неё свои истоки, свои муки, свои поиски и, наконец, свой конец. Всему этому мы становимся свидетелями.

" Если под ногами шатается земля- держись за Небо…" Вот так просто все и верно у автора. Порадовало соединение двух культур, трёх языков. И отношение автора к такой непростой проблеме, как русофобия. Отлично!

тот случай, когда имя работает на автора.
Неприятное удивление. Ощущение халтуры- договор подписан, аванс взять, сроки поджимают.
Не проработана линия главного героя. Такое впечатление, что автор сэкономил на работе с материалом. Нужно больше общаться с такими пациентами, чтобы хорошо написать роман.
Как выпустили из России с гражданином то ли Украины, то ли Германии больную девочку, при том, что ее мама попала в психушку? Полная драматизма жизненная ситуация полностью лишена переживаний.
Ну и предсказуемость линии с матерью...
Тонко описана линия сводного брата Егора. Пожалуй, единственная глубоко проработанная ситуация. Равнодушие родителей и результат воспитания...
Никаких литературных достоинств не заметила. От Автора "Лавра" и "Авиатора" ждала большего.

Сложно, почти невозможно для меня писать о достоинствах этой книги, анализировать ее язык, стиль, композицию, сюжет. Она вызвала в моей душе сильнейший, глубочайший резонанс. Я не могу найти этому материального объяснения. Подобно удивительному музыкальному дару героя, «умопомрачительной симфонии голоса и инструмента», автор обладает удивительной энергией слова, способностью входить в резонанс с читателем. Причем с самым разным.
Основная мелодия этого романа Адажио Альбинони, трагическое и просветленное, но тема полифонии в музыке и литературе возникает в романе (и жизни) не случайно. Когда пишу, понимаю, кто книга не просто полифонична, это концерт, цельность которого возникает из разнообразия пьес. Тут и странные (Анна-Ганна и Людмила), и странно-смешные герои (Клещев и Бергамот, Анна Лебедь и немка Беата), но они органичны. Никто из встреченных нами в жизни людей не случаен.
И, конечно, мощная и нежная, то безнадежная, то светлая тема корней и ствола, двух языков, отцовского и материнского, пути и путей – то, что вы хотели знать об Украйне милой и боялись спросить. И над всем этим – Небо. Небо, в которое ураган уносит деревья и Небо, где, наверное, и находится Брисбен. В котором живут наши самые близкие, которых мы не можем отпустить из сердца.
Эту книгу, как и другие книги Евгения Водолазкина, очень хочется обсуждать...

Лучшая книга у Водолазкина! Музыку, которой в книге много, прямо слышишь воочию, хотя от музыки я очень далека. Жизнь описана в форме круга: события разворачиваются навстречу друг другу: 70ые годы к 2000-ным, 90ые- к 2014ому.... Жизнь -не линия, не прямая, а завершенный круг, где рождение стремится к смерти и наоборот. И все это происходит в обрамлении чудесной музыки и мечты, у которых нет конца.

Конец года порадовал появлением новых романов Дины Рубиной и Евгения Водолазкина. Первым курьер доставил роман Рубиной «Наполеонов обоз», с него и начала. Разочарование , возникшее после «Бабьего ветра», только усилилось. Где-то на последних страницах романа пришла к пониманию того, о чем,возможно, будет идти речь в продолжении. Я бы сравнила это произведение с пиццей, которую начиняют всякими остатками пищи, которые жалко выбросить.... Читала долго
не было потребности каждую свободную минуту брать в руки книгу. Настало время романа Евгения Водолазкина, проглотила за два дня. Несколько дней продолжала находиться под впечатлением от прочитанного. В отличие от Дины Рубиной Евгений Водолазкин чрезвычайно щедро одаривает читателей , а ведь мог бы на несколько романов распределить затрагиваемые темы. Украина, взаимопроникновение языков и культур, музыка, распад страны, брак, дети, болезнь.... Можно продолжать и продолжать... И это все связано с жизнью главного героя, с жизнью его современников. Очень рекомендую купить, прочитать и порекомендовать друзьям. Но, все-таки , не могу не добавить чуть-чуть критики. Видимо из-за такого широко охвата материала пострадал финал романа. На мой взгляд, он оказался как-то свёрнут....

«Брисбен» – наиболее попсовый и наименее продуманный из романов Водолазкина, из него местами торчат необтёсанные сучки, в виде нелепых сюжетных линий (история с Ганной) или каких-то нарочито-искусственных образов (папа, говорящий исключительно на мове, Майдан, Фемен и многие иные "приметы времени"). Главный герой получился довольно никакой, мне не хватило его наполнения
есть многочисленные повторы самого себя (образ времени, свет и тьма)...но при этом в целом впечатление осталось положительное: слог у Водолазкина прекрасный, читать было интересно, сюжет не затянут.
Конечно, от повторения слова "полифония" роман полифоническим не станет, и никакого многоголосья тут нет, но если и не ждать, то вполне можно получить удовольствие от текста.
Более подробно о «Брисбене» в видеообзоре.

Потрясающий роман. Трансформирующий. Он из тех книг, читая которые растворяешься в тексте: частички Я оседают на строках, некоторые совсем нескромно липнут к отдельным словам и фразам так, что отделить их уже невозможно, смыслы присваиваются себе (или удаётся их разглядеть в себе?). Закрываешь прочитанную книгу и уже совсем иначе смотришь на себя и на мир вокруг.
Читать. Радовать себя. Быть.

По окончании чтения почувствовала глухое раздражение. Ну почему все именно так? ( воздержусь от спойлеров). Но книга не отпускала ещё несколько дней, послевкусие было волшебным. Пронзительный и печальный роман, написан хорошим русским языком, заставляет сопереживать и много размышлять впоследствии. Люблю такие книги

Минуту назад закончил читать «Брисбен». Это вторая прочитанная мною книга Водолазкина. До этого был «Авиатор». Он пишет о том, о чём думаю я. Поэтому для меня автор как собеседник, и это для меня главное.

"Брисбен" самый музыкальный и самый автобиографичный роман Водолазкина написан в форме «канона» – полифоническая форма, когда мелодия образует контрапункт сама с собой. Главная мелодия – это жизнь центрального персонажа романа («главгера») Глеба Яновского, одногодки автора и его alter ego (родился 17 апреля 1964 года, проживал в Киеве, на бульваре Шевченко) рассказываемая «здесь и сейчас», с точным указанием дня и локации, начина с 2012 года, когда у него появляются первые признаки болезни, до июля 2014 года. Абсолютно чётким контрапунктом (канон главка «здесь», главка «тогда»), идут воспоминания главгера, от 1 класса 1977 г, до 2000 когда происходит первый слом того, что так трудно создавалось. Контрапунктная мелодию «тогда» – это устный рассказ ( именно поэтому он не разбит на абзацы!!!) писателю Нестору, пишущему книгу о главгере, ту самую книгу, которую мы и читаем! История жизни Глеба Яновского – это почти история жизни самого автора, с повторение основных ключевых событий, но рассказанных в контрапункт с реальной биографией автора – детство и юность главгера рассказаны красочно, поэтично и наполнены яркими фигурами: мечтательный отец Фёдор, и не менее колоритный дед Мефодий, изумительный киевский июнь, душистое киевское лето и сам Киев для описания которого автор не жалеет красок! Глеб как и автор оказываются в водовороте исторических событий – баррикады на Дворцовой площади в 91 и Майдан 14 в Киеве, концертный залы столиц мира и красота Петербурга. От трагедий не застрахован никто, даже большой успех Глеба Яновского не может защитить ни главного героя ни тех кого он любит. Удивительная, музыкальная книга, которой можно предъявить лишь одну претензию, что она коротка (200 стр), точно так, как короток человечий век.Трагизм нашего существования – вот главная тема книги, так и всего творчества Водолазкина.

Критики...критики сетуют, что современная русская литература замкнута на себя. Но "Брисбен" --- книга вровень "Адриану Леверкюну" Томаса Манна. Есть и композиционное сходство, Нестор-- разве это не Серенус Цейтблом--повествователь, который спасает положение, когда сверхчеловеческий порыв требуется заземлить? Избежать пафоса, которого иначе не избежать, когда раскрывается экзистенциальная суть музыки или полифония бытия?

Те, кто следят за творчеством Евгения Германовича Водолазкина, знают, что, несмотря на совершенно разные сюжеты и непохожесть героев, в его произведениях присутствуют характерные "зарубки", переходящие из книги в книгу, по которым легко определяется авторство.
В "Брисбене" такая "зарубка" - слова главного героя о персональной ответственности и отрицании ответственности коллективной. "Стяжи мир, и тысячи вокруг тебя спасутся, - цитирует Глеб Серафима Саровского, - мир между людьми начинается с мира в человеке". В романах Водолазкина поле боя - душа человеческая, и победа или поражение светлых либо темных ее сил зависит только от свободной воли.
В этот раз он пишет о болезни и смерти. Жизнь - это долгое привыкание к смерти. Смерть неизбежна, а смысл жизни - в её преодолении. Нас не будет, но будут жить наши дела, искусство, музыка.
Путь. У каждого свой путь, впереди - неизвестность, но не стоит бояться будущего, ведь его нет. Существует только сейчас.
Глеб - известный во все мире виртуоз-музыкант. Его манера исполнения уникальна, энергетика на концертах сродни электрическим разрядам, он успешен, признан, состоятелен. Внезапно пальцы перестают слушаться Глеба, карьера музыканта оказывается под угрозой, его дальнейший жизненный путь не ясен.
Глеб знакомится с больной онкологией девочкой-подростком, она тоже не уверена в своём пути, и, поддерживая друг друга, два неизличимо больных музыканта, подобно мифологическому Данко, несут людям сердца, приносят в дар себя, своё чувство жизни, музыки.
Путь Глеба не был ни прямым, ни гладким. Часто он был обходным, но все дороги непременно должны были сойтись в той точке в Мюнхене, когда Глеба заметил известный продюсер.
Болезнь - это жизнь, и принимать болезнь надо как часть себя, как часть жизни. А земли обетованной, рая на земле нет.
Музыка не то что бы вплетена в канву этого романа, весь роман и есть музыка: он меняет тональности, ритм, но не перестаёт звучать. Этот роман о божественной природе музыки, о её связующей силе, помогающей преодолевать болезни, немощи, страхи, наполняющей жизнь содержанием и дарующей смысл.

Вечер добрый! «Брисбен» не разочаровал! Если вы неравнодушно прочитали «Лавр» и «Авиатор», то и «Брисбен», однозначно будет им созвучен. Хочу отметить великолепный язык романа. В серию Новая русская классика Водолазкин попал закономерно и занял достойное место в ряду современных российских мастеров слова!

А мне что-то вообще не понравилось. Нет, я не стану меньше любить Водолазкина, и новую его книгу буду ждать, как и эту, но "Брисбен" - совершенно не для меня история. В редакции Елены Шубиной книг с таким сюжетом вагон и маленькая тележка. Какая-то биография скучного человека, который вообще-то уникальный гитарист, умеющий во время игры виртуозно "гудеть", но при этом описан он так, словно в нем харизмы и таланта - по нулям. Политические моменты про Майдан, про Фемен - эээ... Вот уж чего не ожидала. Долгое и затянутое описание жизни Глеба в 90-е хотелось перелистать. Разочаровала меня эта книга.
Ну и конечно, если кому-то не нравится книга, то он ее не читал, да. Как же еще. Просто не нравиться ведь не может. Надо восторгаться Катей, заполошной курицей, которую периодически абьюзит Глеб, восхищаться мамашей Ганны, которая списана с актрис Жоры Крыжовникова, самой Ганной тоже (настолько нелепая сюжетная линия, к чему она вообще). Такое подозрение, что кто-то считает себя единственно правым в отношении книг определенного писателя, а потому полагает возможным для себя свысока тыкать других читателей носом - недотыкомки вы мои, недотыкомки, ну как же вы не поняли. Себе же труднее задать вопрос - а что я лично нашел в этих пустых сценах. Мефодия нашел. Ок. Ну, если книга ради Мефодия, то отличная книга. Остальные только не пойми к чему.

Недурно, очень недурно, как и всегда у мастера!

С нетерпением ждала нового романа Водолазкина. Книга не разочаровала. Если вам понравились "Лавр" и "Авиатор", то и "Брисбен" не оставит равнодушным. Хотелось бы отметить прекрасный язык романа. В серию Новая русская классика Водолазкин попал, конечно, не случайно, - этот автор занял достойное место в ряду русских писателей! Хорошее оформление, качество книги прекрасное: листы плотные, обложка твердая.

Удивительно светлая книга: тот самый случай, когда не хочется, чтобы она заканчивалась. Довольно много общего с романом Сенчина «Дождь в Париже», который тоже вышел у Елены Шубиной и тоже в этом году — советское детство (у Сенчина — в Кызыле, у Водолазкина — в Киеве), взросление, первая любовь и город-мечта где-то далеко за горизонтом.

В одном из интервью Евгений Германович Водолазкин сказал, что роман "Лавр" получился из его почти 30-летних занятий Древней Русью, к роману "Авиатор" он прочитал большую часть мемуаров Серебряного века и революционного времени, готовясь же к роману "Брисбен" , он вспоминал своё детство. И вот новый роман у читателя в руках, и это предвкушение (будто впереди путешествие, приключение, новые друзья и новый опыт) прекрасно само по себе. Сделать паузу - и открыть новую книгу.